Почему я беру на тихую съёмку два объектива, и как каждый из них меняет кадр

24-70 работает иначе: он показывает больше пространства вокруг, ты видишь не только человека, но и стог, траву, свет.

Кадр становится более документальным, будто зритель сам стоит рядом на этом поле, а не смотрит на модель через замочную скважину идеально размытого боке.

МИНИМАЛЬНАЯ ДИСТАНЦИЯ, О КОТОРОЙ РЕДКО ГОВОРЯТ

Есть у объективов ещё один параметр, о котором клиенты почти никогда не слышали: минимальная дистанция фокусировки.

У того же 85-го он не может сфокусироваться ближе, чем примерно 85 сантиметров.

То есть если я хочу снять что-то совсем крупным планом, скажем, лицо в обрамлении яблок в руках, этот объектив мне физически не позволит подойти ближе нужного расстояния, и тогда приходится или отходить, или менять оптику.

Именно поэтому у меня в сумке всегда лежит запасной вариант с другим фокусом на фокусировку, который может работать ближе.

Менять объектив прямо посреди съёмки, честно говоря, неудобно: человек ждёт, свет уходит, руки заняты.

Но иногда без этого просто не получить тот самый кадр, ради которого всё затевалось.

ЗАЧЕМ ЭТО ЗНАТЬ КЛИЕНТКЕ

Казалось бы, вся эта техническая кухня клиентку вообще не должна касаться, она пришла за состоянием, а не за уроком оптики.

Но на деле, когда я по ходу дела вслух объясняю, что делаю и почему меняю объектив или отхожу дальше, это снимает лишнее напряжение.

Женщина перестаёт додумывать, что происходит что-то не так, и просто продолжает быть собой, пока я решаю свои технические задачи где-то за кадром.

Это как у стоматолога, когда он все рассказывает, что делает у тебя во рту, то уже как-то и не страшно получается. У фотографа очень похожая ситуация в работе с людьми, главное снять страхи и объяснить что и как лучше сделать.

ГЛАВНОЕ ВСЁ РАВНО НЕ ТЕХНИКА

При всём этом самый сильный момент той съёмки случился без всякой связи с объективом.

Я просто попросил Алину, почувствовать запах сена, и получил в ответ настоящее воспоминание из детства.

Никакая оптика этого не создаёт, она только помогает правильно поймать то, что уже случилось.

Техника решает, как будет выглядеть кадр, но не решает, будет ли в нём жизнь.

Это по-прежнему зависит от того, получилось ли создать человеку условия, в которых он забыл, что его снимают. Это самое важное на съемке, по моему мнению.

Если ты когда-нибудь задумывалась, почему на одних фотографиях фон превращается в мягкое пятно, а на других видно каждую травинку, теперь знаешь: дело не в случайности, а в паре миллиметров фокусного расстояния и осознанном выборе, каким объективом рассказать именно эту историю.